Architecture externe. Les côtés et l'abside n'ont rien d'enchanteur. En revanche, il faut s'attarder sur la façade. Elle paraît bien pauvre. Le bas des ébrasements relève du gothique flamboyant. L'archivolte n'est qu'une succession de nervures sans aucun ornement. Tout semble simplifié à l'extrême. La rose, sans aucune recherche particulière, prend la forme d'une banale marguerite. Ces détails conduisent à s'interroger sur la date de construction de ce portail car on est bien loin du goût artistique propre à la première Renaissance française. On a cru un moment que le portail remontait aux travaux du XVIIIe siècle. Cependant une étude précise fondée sur les matériaux (pierre taillée du portail opposée aux moellons enduits au-dessus du campanile) et artistique (fronton d'une part et arc brisé --»»

Les vitraux. Achevé en 1518, le chœur de Saint-Gorgon fut rapidement enrichi de trois verrières Renaissance offertes par le cardinal Jean de Lorraine, son frère le duc Antoine de Lorraine et Renée de Bourbon, son épouse (auxquels il rajouter d'autres donateurs). On connaît l'iconographie de ces vitraux : une Crucifixion au centre, associée, d'un côté, à une Vierge de pitié avec donateurs et, de l'autre côté, aux armoiries de la duchesse de Lorraine, Renée de Bourbon. L'auteur en est le célèbre Valentin Bousch, peintre verrier alsacien, installé à Saint-Nicolas-de-Port, ville de pèlerinage toute proche, de l'autre côté de la Meurthe. On sait qu'elles ont été très restaurées en 1828 et 1895. Malheureusement, soufflées par une explosion, elles ne survécurent pas au premier conflit mondial.
De la Renaissance il ne nous reste que le soufflet d'un tympan remonté dans une verrière du bas-côté sud, la baie n°6. C'est une Ascension avec des visages d'apôtres très expressifs (voir ci-dessous).
Dans les années 1920, l'atelier de Jacques Gruber fut sollicité pour reconstituer la vitrerie de l'église. Elle fut installée en 1925. Là encore, le second conflit mondial lui fut fatal. Les bombardements de 1940 ne laissèrent en entier que La Légende de saint Nicolas (baie n°5). Après la guerre c'est Pierre Chevalley qui fut à son tour sollicité pour créer les cartons des verrières du chœur et du bas-côté nord. Notons que les trois vitraux du chœur (baies 0 à 2) furent réalisés par l'atelier Simon de Reims.
Sources : 1) Corpus Vitrearum, les vitraux de Lorraine et d'Alsace, 1994 ; 2) Le vitrail en Lorraine du XIIe au XXe siècle, Éditions Serpenoise, Centre culturel des Prémontrés, 1983.

Architecture interne. Saint-Gorgon est une église-halle : la hauteur des voûtes est la même dans le vaisseau central et les bas-côtés ; et cette hauteur est de onze mètres. Son église-fille, Saint-Nicolas-de-Port, à laquelle il faut la comparer, est une église de type basilical (le vaisseau central est plus élevé que les bas-côtés) et la hauteur de son vaisseau central est de trente mètres. Ces deux critères retiennent l'attention des historiens car ils inversent l'image de vassalité entre deux églises. En effet, l'église-mère se doit d'être plus élevée que les édifices qui lui sont rattachés et surtout posséder un style basilical, jugé plus noble que tous les autres. Ainsi, comme le pensent les historiens, en allait-il du système de références architecturales en vigueur au XVIe siècle. Du moins, ce rapport entre mère et filles paraît tout à fait logique. Pourquoi cette inversion avec Saint-Gorgon ? On pourra répondre que le pèlerinage qui fait la renommée de Saint-Nicolas-de-Port accentue son dynamisme à partir de 1477, ce qui veut dire offrandes, dons et legs à profusion, donc plus de moyens financiers. Comme le souligne Pierre Sesmat pour la 164e session du Congrès archéologique de France : «En choisissant de lui donner ce type d'espace, ses bâtisseurs n'ont fait qu'entériner l'éclipse de leur église face au rayonnement de la Grande Église. Et l'élancement bien plus modeste de l'intérieur confirme ce choix.»
L'intérieur de Saint-Gorgon offre une magnifique perspective, rare en Lorraine : le superbe jeu graphique des voûtes à liernes et tiercerons, comme on peut le voir dans la photo ci-dessus. Il est si bas (onze mètres de haut) qu'il donne presque une impression d'écrasement. N'était la pierre, on se croirait sous une agréable tonnelle de verdure. Le motif en étoile à cinq clés est répété vingt-trois fois dans le vaisseau central et les bas-côtés. Seule diffère la voûte de la dernière travée du bas-côté nord (voir plan ci-contre) qui possède neuf clés. Les piles sont cylindriques et de diamètre identique (sauf les deux piles de la première travée, plus épaisses, prévues pour soutenir un clocher qui ne sera jamais bâti, mais qui aurait dû être imposant). Il n'y a aucun chapiteau : rien ne vient interrompre l'élancement des piles vers la voûte puisqu'elles reçoivent les nervures en pénétration directe.
L'église accuse une longueur de 54 mètres et se termine par un chœur qui n'est qu'une simple abside pentagonale. En général, plus la nef d'une église est longue, plus le chœur l'est aussi. À Saint-Gorgon, au contraire, les bâtisseurs ont mis l'accent sur le vaisseau central (8,40 m de large pour une largeur totale de l'édifice d'environ vingt mètres), voulant peut-être par-là symboliser la longue avancée des élus vers le chœur, comme on peut la contempler dans la frise peinte au XIXe siècle par Hippolyte Flandrin à l'église parisienne de Saint-Vincent-de-Paul.
Source : Nancy et Lorraine méridionale, Congrès archéologique de France, 2006, article de Pierre Sesmat sur l'église Saint-Gorgon.

La Vierge à l'Enfant. Cette statue de Vierge assise, datée du XIVe siècle, possède un détail remarquable. Elle arborait auparavant un sein dévoilé auquel s'allaitait l'Enfant-Jésus. Dans son ouvrage Lorraine gothique aux éditions Picard, Marie-Claire Burnand signale que, au début du XIXe siècle, les paroissiens ont jugé cette scène choquante. Aussi le sein a-t-il été entièrement martelé. La main droite de l'Enfant-Jésus, qui tenait le haut du sein, pend à présent dans le vide.
Vous trouverez dans ce site des Vierges à l'Enfant beaucoup plus jolies que celle que Saint-Gorgon, comme par exemple la Vierge au raisin de la basilique Saint-Urbain à Troyes ou encore la Vierge à l'Enfant de Pigalle à l'église Saint-Eustache à Paris.

Le Sépulcre. Cette œuvre, datée du XVIe siècle, paraît fort statique. Elle dégage néanmoins une certaine émotion compte tenu de son sujet. Même saint Jean tenant le bras de la Vierge, au centre, semble figé. Les statues de Nicodème, à droite, et de Joseph d'Arimathie, à gauche, sont bizarrement positionnées au premier plan (des anges agenouillés les remplacent), ce qui fait qu'elles regardent dans le vide. Cet anachronisme n'accroît pas la tension qu'une scène de ce genre est censée créer.
On pourra préférer la Mise au tombeau beaucoup plus réaliste de la collégiale Saint-Denis à Amboise.

La chapelle du Saint-Sépulcre a été construite entre les contreforts de la première travée nord. Son ouverture en anse de panier est intégrée dans les piles qui délimitent la travée. Elle remonte donc à l'origine de la construction, ce que confirme sa voûte en étoile, à l'image de celles de la nef et des bas-côtés.