L'absidiole de la Tour de l'Oratoire.
Cette absidiole a été construite à l'initiative du baron de Vitré, Guy XVI de Laval, entre 1526 et 1531.
Sculpté dans le tuffeau, c'est l'un des premiers édifices Renaissance de Bretagne (voir plus haut). En 1737, mal en point, la tour semi-circulaire qui accueille l'oratoire est reconstruite dans un corps de maçonnerie carré. La dernière restauration date de 2011.

Fragments du tombeau de Guy X.
Né en 1295, le baron Guy X de Vitré, appartient à la famille des Laval-Montmorency. Pendant la guerre de Succession de Bretagne (1341-1364), il prend le parti pro-français de Charles de Blois et meurt à la bataille de la Roche-Derrien en 1347.
Un tombeau lui fut élevé au début du XVe siècle dans le chœur de la Collégiale de la Madeleine. Ce tombeau est détruit à la Révolution, mais des fragments, cachés dans la muraille de la Collégiale, seront découverts en 1859 lors de la destruction de l'édifice. Quelques-uns de ces fragments iront orner un soubassement d'autel à l'église Notre-Dame de la ville ; les autres enrichiront les collections du musée du château.
Ces fragments sont en pierre calcaire dite de Bernay en Champagne. Les saints protecteurs du défunt, debout sous des arcatures, garnissaient les parois latérales du tombeau. Un petit côté accueillait l'écusson des armes des Laval tenu par deux anges ; l'autre illustrait l'apparition du Christ à Marie-Madeleine.
Les personnages se caractérisent par un impressionnant drapé de leurs vêtements, reflet de l'influence artistique des Valois, du duc de Berry et de l'école mancelle.
Source : panneau affiché dans le musée.

La cheminée Renaissance.
Cette cheminée, datée de 1583, ornait à l'origine la grande salle d'une maison à porche située rue de la Poterie.
À la fin du XIXe siècle, la cheminée est acquise par la ville de Vitré et gagne la tour Saint-Laurent du château (où elle se trouve actuellement).
Sculptée dans le gré par André Bonnecamp (†1616), la cheminée n'a rien à envier aux meilleures réalisations des châteaux royaux du Val-de-Loire.
Le couple de commanditaires, Lucas Royer et Françoise Gouverneur, était marchands d'Outre-mer. Par la présence de cette œuvre raffinée dans son logis, Lucas Royer a voulu afficher sa réussite sociale et financière aux yeux de ses visiteurs.
Le niveau artistique est extrêmement relevé (voir ci-dessous). Les détails abondent, notamment dans les broderies et les fraises tuyautées que mari et femme portent autour du cou. Lucas Royer tient une bourse dans la main droite, rappelant que sa fortune vient du commerce.
Le couple est mis en scène dans un environnement axé sur les loisirs musicaux, apanage des classes aisées.
Source : panneau du musée.

Le retable de la Vie du Christ et de la Vierge.
Ce retable de trente-deux scènes est daté de 1544.
En 1544 et depuis le début du siècle, l'Église est en effervescence. Luther demande que l'opposition idéologique entre catholiques et protestants soit discutée lors d'un concile. Il faudra vingt ans pour le réunir à Trente en 1545 et il ne s'achèvera que dix-huit ans plus tard.
Loin de réconcilier les deux partis, le Concile de Trente aboutira à officialiser les sujets de total désaccord entre les deux religions.
Cependant l'esprit de la Contre-Réforme s'était emparé des artistes depuis longtemps : il fallait marquer son opposition aux idées réformées. Les protestants rejetaient la Vierge et les saints ? Alors il fallait mettre l'accent sur ces thèmes, les illustrer et les exposer dans les églises.
C'est le sens recherché dans ce retable où le rôle de la Vierge est mis en exergue, notamment dans le panneau de gauche. On y voit les thèmes classiques de la vie de la Vierge : Mariage, Annonciation, Visitation, etc.
Le message du retable est clair : les vies du Christ et de sa mère forment un tout indissociable. Sur les deux volets de fermeture figure une scène de saint Jean-Baptiste prêchant dans le désert. Dans la foule se tient le commanditaire.
Ces trente-deux plaques d'émaux ne sont pas d'un haut niveau artistique. Les émailleurs les plus connus de l'époque (Léonard Limosin ou Pierre Reymond) faisaient beaucoup mieux. Voir les émaux du musée du Louvre.
Le retable a été commandé par un certain Jehan Bricier qui n'avait sûrement pas de gros moyens financiers. Il en a fait don à la paroisse Notre-Dame de Vitré à Noël 1544 où l'on pouvait le voir jusqu'à une date récente.